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2008年4月6日 星期日

审美的简单标准

小时候我读的都是鲁迅、郁达夫之类的作家,所以一直都有个想法,唯有苦难才能造就作家,唯有一辈子苦难才能造就大文豪。大学时,我过的比较凄惨,着实写了一些能够震撼敝人心灵的大作,现如今,每天忙于工作、生活,实在是没时间感慨身世,另外也没有闲心去“为赋新词强说愁”。没事的时候翻洁尘的散文集《黑夜里最黑的花》,第一次看还在上大学,当时读了很震惊,觉得文章还可以这样写,非常新奇,当时是对这个女作家崇拜的不得了,包括她挂在嘴边的杜拉斯也被我推崇了,这还不算,连翻译《情人》的王道乾也被我追捧了。总之,洁尘给我打开了一扇门。现在看洁尘的散文,给我的感受是很不同的。几年前我没有完全读懂,她的散文也没有什么,和我当初的震惊是不协调的。写文章就那么回事,况且我还是写这种不要钱的文章,更应该自由,想说就说,想骂就骂。

前段时间看了电影《西蒙妮》(Simone),电影频道播的,对这个片子没什么概念,因为瞥见有艾尔·帕西诺,就跟着看了。看完才觉得真的是很别致的电影。导演基本上把人都骂完了,说的是一个落魄的电影人塔兰斯基得到了一套虚拟图像的系统,然后在没有人愿意出演电影的情况下,虚拟了一个美艳的女人“西蒙妮”,影片大获成功,然后就做脱口秀,开演唱会,成千上万的人蒙在鼓里,为这个根本不存在的女人而疯狂,后来塔兰斯基想摆脱这些,结果众人认为是他谋杀了西蒙妮,将他投入监狱。最后是大团圆的结局,塔兰斯基的前妻和女儿回到他身边,让这个谎言继续。没办法,我写文章就是喜欢搞剧透,不然没东西写了。一个不存在的人,将民众引向癫狂,以前可能还觉得荒谬,现在就是事实,什么超女、快男都是如此。那些舞台上的男男女女都不是人,都是虚构出来的。舞台本来就是不真实的,导演只不过是用极端的手法强化了这种观点。嘲弄了那些在舞台上虚假卖弄和舞台下可称为是集体无意识癫狂的民众。另外,电影还连带着把老美的民主和法制也嘲弄了一番,在没有明确证据的情况下,塔兰斯基被投入监狱,被控谋杀了一个没有任何身份证明的女人。这世间的事情真的不能推敲,也没有什么能经得住推敲,看似有道理,其实也都没有道理。

美国人可能有这种习惯,有事没事喜欢质疑个什么,所以他们对此类题材也就习以为常了,可我对这些是比较敏感的,毕竟国内电影很少以此为主题的,别看着吹的热闹,好多就是糊弄人的事,那些经常出国领奖的大导演多少也该受点熏陶,怎么房价也涨,猪肉也涨,就是脑子不涨。我觉得有些华人导演也就是能拍拍古装片,让他正正经经讲点道理,是说不出来的。当然了,导演又要怨观众弱智,然后挑剔的观众要说导演白痴。这样下去也闹不完了,整个一死循环。当然,这个片子的导演是比较牛,作品有《楚门的世界》、《战争之王》,都是做的编剧。以前看书,看电影,看电视,经常给一些所谓的名人忽悠,真的是应了影片中说的,欺骗一万人比骗一个人容易多了。可是老想着让自己的观众当白痴也不是办法,人总是在成长的。要是真有水平就拿作品来说话吧,吹嘘是不长久的。

清明节那天和朋友去玉渊潭公园,人太多就没进去,光顾着在门口看MM了,天一暖和,美女也都出来活动了。我学了一个乖,看人先看腿,如今都喜欢涂脂抹粉的,光看脸蛋是不行的。一般来讲腿比较漂亮的MM长相都能对得起观众,因为这个比较有难度,如果平时锻炼得多,人可能不臃肿,腿也会比较壮。所以我的这个标准还是很有操作性的。特别是在审美观多样化的今天算是抓到了实质,怎么样都可以先排除上一批。说这些话我是一点都不脸红,爱美之心人皆有之,况且连朱自清都有此癖好,我也就没什么好遮掩的了。

2007年10月28日 星期日

爱她就为她做无痛人流

以前都没有认真看过刘镇伟的天下无双,每次都是电视上放时瞄上几眼,现在回想起来,其所讲的也大致是明朝正德皇上与李凤姐的事。久不看新片,就仿佛和时代拖了节,连一些不看电影的朋友都开始讥笑我。其实电影是相通的,不分新旧,比如昨天看的一九三一年版的德古拉,虽然岁月久远,但是影响却不会随时光消逝。九二年上映的吸血惊情四百年(也译作德古拉)就是对老版的翻拍,虽说画面更为炫目,两者相较,也只能说是各有千秋吧。

江山美人是李翰祥拍的第二部黄梅调电影,里面的唱词听起来稍欠完美,不过演员阵容是蛮讨人喜欢的,有亚洲影后之称的林黛和后来成为一代电影大师的胡金铨。按理说这段故事是来自京戏游龙戏凤,说的是正德皇帝私游江南,结识李凤姐,后封凤姐为后,接入皇宫的事情。这样说来就是喜剧,可是导演偏偏自行发挥,拍成了悲剧。如果不是看在演员的份上,也许看到中途就已放弃了。看完后,我居然又是哭得稀里哗啦。简短的概括一下,这部电影讲述了一对青年男女摆脱封建桎梏,追求自由恋爱,未婚同居,后不幸搞出人命,又因工作原因分居两地,再加上封建家长的无情干涉,男主角迷于声色,女主角郁郁不得,最终男主角虽幡然醒悟,但大错铸成,终以女主角身染重病,死于探夫途中而收尾。本部电影鞭挞了封建制度的无比罪恶及麻木的小市民的愚昧无知,同时赞美女主人公向往自由与追求自由的伟大精神……

好了,就此打住。从这部电影中我们看到现在社会的无比优越,正德皇帝和李凤姐一夜缠绵后就匆匆离去,而李凤姐恰恰就有了身孕。如果搁在现在,那顶多就是做个无痛人流就啥事也没有了。想起上学时经常听到电视里说“无痛人流到博爱”,当时还感到气愤万分,现在来看,那真的是女人应有的权力啊。当然,从别的角度看,是正德皇帝耐不住性子,否则,终归不会换得这样一个结局。

爱一个人究竟是怎么样的,最后正德抱起李凤姐的那股悲恸还是很能赚取眼泪的。许多事情就是如此,看上去什么都是,其实是什么都没有,最能触动他神经的那个人不在了,那么纵然还有千百上万人又能如何,这些人的存在只不过让他更加思恋他的唯一。人就是这样,总会遇上无法给自己找借口的时候,凤姐如果没有离世,正德皇帝自然可以寻找诸多理由像凤姐解释,可是李凤姐不在了,不再需要解释的时候,正德皇帝再大的痛苦也只能一人担当。记得有个朋友说,最浪漫的三个字不是“我爱你”,而是在一起“在一起”。现在想来,真是不错。

在许多人还在琢磨李凤姐的孩子如何处置时,影片戛然而止。画面就停留在正德皇帝抱着李凤姐穿过游廊渐渐隐去。导演留下了无限的空间让人感伤,让人心痛,如果历史真的发生过这么一幕,我敢说一定有那么一个人不快乐……

2007年9月12日 星期三

隔世的爱恋

周星驰在电影家有喜事92中提到了第六感生死恋,很显然他指的是人鬼情未了,其实还有另一部电影也译作第六感生死恋,或者是第六感生死缘,这部电影的原名是Meet Joe Black,在我看来这完全是一部滥俗的电影,甚至有点让人有点难以接受。

承袭了无数好莱坞爱情片的精髓,一对男女在咖啡厅里无可救药的相爱,之后的事情怪异离奇,然而终究是有情人终成眷属。当然,影片着力点放在了亲情和爱情的两个方面,死神来到人间,准备带走年迈的老Parrish,可是因为其所附体的年轻人与老Parrish的小女儿Susan曾经有过的不寻常的一面之缘,使得整个事件复杂起来,演绎出了一幕生离死别、爱恨情仇的悲喜剧。

老Parrish在死神面前所表现的淡定是让人震惊的,那种沉静的表情至今萦绕心头,当死神出现在一个家庭的生活之中,当死神摊开手来要求做一场交易,老 Parrish的冷静显得并不是那么自然,可正是从这样镇定的姿态中流露出了对家庭强烈的责任感、对子女深沉的爱,老Parrish一直与死神保持着亦敌亦友的关系,一方面他需要与死神周旋,另一方面又不得不将死神当作朋友来相处。此时,我想起了古龙说的,有时一个人会发现他唯一可以信任的竟是自己的敌人。对的,死亡正是人们的敌人,然而影片没有强烈的渲染出对死亡的恐惧,相反的,导演将死神展现成了一个温情动物。无论人们对死亡抱有多么大的恐惧,总有那么一天,人们会觉得,死亡对一个灯枯油尽的老者来讲,又是多么的必要。

影片中处理的比较笨拙的是Susan与死神Jeo Black的爱情,在咖啡店中Susan遇到的是一个真实的年轻人,她不知道出了咖啡店后,这个年轻人遭遇了车祸,也就是说晚上在家中见到的不过是潜伏着死神灵魂的躯壳,后来,Susan与这个人鬼混合体疯狂爱恋,在影片末尾,死神离开了,那个年轻人又回到人世。所以整件事就变的牵强,Susan爱的是死神的灵魂还是年轻人的躯壳呢。在此时,人们可能就要思考,影片所宣扬的是怎么一种爱情观了。

老Parrish的大女婿是个窝囊废,可是他给出了爱情最完美的定义,也是两个人可以互吐私密,可以互相包容。真正火辣的爱情所能持续的时间至多也就是十八个月,然而有那么多夫妻可以白头偕老,正是因为两个人可以相互依扶,相互理解。这也是我觉得本片值得肯定的地方,也许没有什么轰轰烈烈的爱恋,但是同样可以一生幸福。所以说爱情不是许多人所想的豪宅、名车,而是一个稳定的心理依靠。

死神终于带走了老Parrish,对死神来说,他本可以连同自己的爱人一起带走,我不太认同将此归因于“爱一个人就该让她幸福”,只是又想起了,如果不能得到,就努力的使自己不要忘记。其实,留下美好的回忆好过将一切美好毁掉,偷偷藏起一些感情,对大家都好。

2007年5月13日 星期日

电影是什么

周六在法国文化中心观看了特里弗的电影《四百下》,又译作《胡作非为》,这个电影名的原意是一个坏孩子打四百下就会变成好孩子。相信每一个看过这部电影的人都会心有戚戚,因为通过一个叫做安托万的孩子折射出了我们每个人的童年生活,哪怕相隔重洋万里,我们生活却如此相似。

其实王朔的许多小说也表达过类似的东西,我们每个人在长大之前可能都有一些匪夷所思的经历和作为,现在回头望去可能会觉得可爱、可笑、甚至是可怕,有些人在成长过程中越走越远、为这种可怕付出了惨重的代价,而有些人侥幸逃脱,等到长大成人的一天,仿佛是转瞬间与过去割裂,对过往的种种错事付之莞尔。

安托尼是一个不良少年,或者说是问题少年,而就是这样一个问题少年也有自己的爱好,喜欢巴尔扎克,喜欢电影,许多导演的第一部作品都多多少少的带有一定的自传性质,时间走到了今天,谁也没办法说清到底是什么样的环境成就了一个天才的导演,安逸的生活肯定是不行。

作为新浪潮的代表,《四百下》和我们现在所看的电影有些不同,没有明确的故事结构,就是选取了两个时间点,一个为开始,一个为结束,一路拍下来,说不上有什么技巧。影片中一个个长镜头不断的牵引着人们的视线。电影不同于戏剧、小说等艺术体裁的特点是什么,电影可以完完全全的将人们最平凡也是最真实的生活搬上银幕,不做任何的加工,而这是其他艺术形式不能想象的。《四百下》是一部向安德烈·贝松致敬的影片,贝松有一本书叫做《电影是什么》,所以说,《四百下》是对这句话最好的一个注脚。

2007年5月11日 星期五

为了爱情


Decalage Horaire
Originally uploaded by Feng Bin.
Juliette Binoche是真的老了,像我喜欢的许多电影明星一样,浓妆难掩老态,不过她的电影还可以看,简简单单的一种美。不知为什么,我还是能够被她2002年的一部电影打动,虽然这部电影除了Juliette Binoche和Jean Reno就只剩下群众演员了,对了,还有飞机,还有希尔顿酒店的房间。后面提到的不是演员,但也是电影中颇重要的元素。

女化妆师Rose在机场邂逅了著名厨师Felix,因为航班取消,Felix住进了航空公司安排的希尔顿酒店,同时还邀请原本打算夜宿候机厅长椅上的Rose。故事发生在Rose、Felix和酒店房间三者间,仿佛形成了一个三角。Rose和Felix虽同处一室,却还是要借房间产生关系。两个人都是谨慎的,因为其中一个要到远方寻求新的生活,另一个对前妻念念不忘。当Felix与Rose发生矛盾,Rose怒而离去,观者心中就要想不要走啊,走了就下面怎么继续啊,直到Rose坐上了出租车,Felix才赶出来将其强行拖下,然后借用酒店的厨房为其做菜,也就是这个时候,观者才松了一口气。正当空间变的温馨时,突然接到Felix的航班恢复的通知,然后就是分别,这多少让人沮丧,接下来就是看着Rose一个人形单影只。等到再次看到Felix出现在酒店,就给了观者更大的欣喜,航班再次取消。因此,剧情的发展是通过天气、航班的变换层迭推进的。不断的设下悬念,然后打破,抓紧了观众的神经,从这一点说,这部电影拍的非常规矩。至此,两位主角也终于将内心的情感倾泻出来。

拍这样的电影,在剧情上的发挥空间是很少的,因为导演必须要让这两个人在一起,不管经历多少波折。后面处理也还算是不落俗套。总的来说,这是一个标准化的电影,许多情节的处理可圈可点,也可作为评判一个电影是否合格的标准了。当然,最大的亮点还是两位名演员的出场,因为本身演员就很少,电影只能走细腻的情感路线,很显然,两人卓绝的演技成就了这部极为朴素的作品。

2007年5月10日 星期四

一部玉观音


一部玉观音
Originally uploaded by Feng Bin.
赵薇的《玉观音》,前面有点像舞台剧,生硬了些,后边的表演反而自如了许多,算是说得过去。反正是悲剧,没心情说,不过剧情上有几个地方没想通。

一个是参与贩毒的毛杰上诉后当庭无罪释放,不论其理由如何,他都是案件的当事人,参与了毒品交易,如果不是警方的介入,他就成功的进行了一次毒品交易,他所交易的毒品就流入市场,害人去了。即便他母亲把所有罪责一肩扛下,可是事实总是比托词重要,法律一般也都按照具体行为所产生影响来考虑,主观动机只是一个方面。此外,能够证明毛杰无辜的证据也少得可怜,只可能是量刑从轻,无罪释放有点夸张了。

还有就是毛杰兄弟第一次找安心报复,安心将两人打翻在地后没有夺械,之后又逃回小屋。要知道她不是个柔弱女子,她是个警察,而且是缉毒警察。可以说铁军的死,她是直接责任人。另外,当地警方在明知歹徒可能报复的情况下也没有采取必要的防护措施,也说不过去。

总的来说,电影拍的还可以,只可惜最后有点过了度,安心和孩子都死掉了。从整部电影来看,许多地方的处理是不合适的。警察从始至终都对犯罪分子的了解不够,不知道谁是罪犯,不知道罪犯的背景,不知道罪犯何时出现,不知道罪犯会如何报复,特别是毛杰释放后的行踪都不掌握,像这样的重犯,很显然要密切监控,没道理在眼皮底下都发现不了,无知无觉。拍悲剧有时是吃力不讨好的,因为人们往往只善于记住那些美好的事情。

2007年4月26日 星期四

伪电影爱好者

我与电影,是没有多么深的渊源的,在上大学前几乎是不能分别电影和电视的差别的,而大学四年中一次又一次的沉迷,也仅仅是将电影当作了止疼药了,电影也确乎有这样的功效,当我们沉寂在别人的欢乐和痛楚中,就愈发容易忘掉自己。

4月2日,从上海传来消息,著名的卡夫卡·陆因车祸逝世,这里的著名是别人加的,我只知道他是一个特立独行的影评人,多以苛责、批判的姿态出现,当然,我很敬佩他,这种敬佩稍稍与喜欢不同。现在,我知道了他是那么的著名,而他的死又是如此突然,我有些觉得恐惧,读了他的文章,就仿佛作了他的朋友,可是他就这样悄无声息的走开了,离开了喧嚣的城市,招呼都没有打一个。

我的一位同学曾对我说,如果你都说自己不会写字,那普天下就没有人会写了。我哪里就能够得上这样的评价,我向来都没有以写字者的身份自居,一直以来,我只是想做一个电影爱好者,可是生活的压力和自身的不坚定没法成全自己,想想又有好久没有看电影了,即便看了,也说不出有些什么感受。卡夫卡·陆离开了,我还在这里,难道真的是天妒英才,而偏偏留下我这样的庸才、蠢才继续瞎折腾吗?生活中总有意想不到的事情发生,而这些事情,未必都是好的。

2007年3月7日 星期三

人,都是逼出来的


人,都是逼出来的
Originally uploaded by Feng Bin.
说实在的,曾志伟的新片《大电影之数百亿》其实是一部不折不扣的小电影,除了能给观众带来阵阵笑声之外,这部片子也说不上有什么好处,剧情老套简单,也说不上有多少演技,总之,这种类似于荒诞剧的电影往往是吃力不讨好的,花了好多力气去讨好观众,却很难登堂入室,只能看作是戏作。还记得几年前就听过有人说,有什么样的观众,就有什么样的导演。片中有句话叫我忍俊不禁,"人,都是逼出来",此言的深意大家就仁者见仁、智者见智吧。中国的观众把导演也逼得够狠,居然拍出这样的东西。我并非有鄙夷的意思,只是觉得整个电影市场只有这样的作品能取悦观众,实在是一种悲哀。

记得上次意大利影展看《露滴牡丹开》,不时听到观众的笑声,那种整齐划一的笑声真叫人尴尬,并不是只有笑才能表达对影片的敬意的,况且也不是那么好笑。后来看《意大利式的婚礼》,我眼泪淌的哗哗的,周围的人都无动于衷,仿佛我们看得不是同一部电影。艺术本身就是要触动人的,可是如果我们最终无法理解艺术,而只是停留在为一个表层的东西干笑几声时,就未必太可悲了。

再回到这部电影,曾志伟扮演的是一个炒房失败的中年男人,原本我还以为导演是为了那些无处安家的人们呐喊,结局却是曾志伟成了一个因炒房而发家的富人,此外影片还渲染了许多具有代表性的民众思想,可是结尾的这种反差就显得更加没有道理,是在贬抑炒房还是鼓励炒房呢,抑或是带领着观众在无边的虚拟世界幻想。影片中那句,"人,都是逼出来的"到底在诉说什么,真的有那么好笑吗?

2007年1月16日 星期二

影事

最近一直都没有更新博客,不是因为工作忙,说实在的,工作是一点都不忙,反而显得无聊起来。只是我近来搞了一块转换器,可以用笔记本放电影,然后输出到电视上。说起来没什么新奇的,不过就是换个显示器,然而我却是乐此不疲,没日没夜的看片。改换生产工具确实有助提高劳动生产率,这段时间看了不少电影,值得一提的是看了周迅的一些作品,如《十七岁的单车》、《恋爱中的宝贝》、《小裁缝》、《苏州河》,加上以前看过的,基本是把周迅的电影看完了。我个人感觉周迅的电影是拍少了,她所展现的出来的美是一种沉寂的美,是无言的美,就好比是《风月》里的小舞女、《十七岁的单车》中的小保姆。周迅确实可算是演技派的影星,也可说她应该是属于电影的,所以她的电影作品还是嫌少。

此外,还看了罗伯茨的几部电影,还是老片更有观赏意味,新片所带来的惊喜越发的少了。前段时间朋友推荐《云水谣》,看过后也是索然无味。

还有一件事,周末在中国电影资料馆有“意大利电影回顾展——影像中的意大利”,不知道有多少朋友会去,我已经订票了,算是送给自己的新年礼物。


2007意大利电影回顾展
中国和意大利两国之间的伟大友谊可追溯到古老的丝绸之路,现在,人类和平与共同发展的良好意愿又将两国紧密连接在一起。2004年12月,意大利总统钱皮在对华进行国事访问期间,与中国政府一起决定将2006年定为“中国意大利年”,这是为了加强意大利在中国这个不断发展的国家中的地位,向广大中国人民展现一个全方位的意大利。这将是一场气势恢弘的展示,它涉及文化和经济,意大利的传统与创新、现代与后现代,都将在中国意大利年里得到完美诠释。
中意建交以来,两国关系经受了时间的考验,发展顺利并日益巩固,双方在各领域的交流与合作不断向前推进,取得了丰硕成果。意大利已成为中国在欧盟重要的贸易和科技合作伙伴。而两国在不久前所建立的全面战略合作伙伴关系,为中意双方在21世纪面临人类和平和共同发展的主题提供了友好合作的基础。

“2006中国意大利年”体现了意大利政府为进一步加强两国关系所做出的努力,意大利政府把古罗马和文艺复兴时期的文化以及意大利现代文化介绍给中国公众,使中国观众有机会深入地了解意大利的古代和现代文明。特别是在宣传海报上“大卫”和“兵马俑”,呈现出东西方两种古老文化,这无疑使“2006中国意大利年”能够成为友谊和理解的桥梁,把我们两国人民更紧密地联系起来,具有深远的内涵。

电影是一种跨越国界的沟通形式,它超越任何语言和文化的障碍,通过特殊的视听语言传递着情感。而“2006中国意大利年”压轴重头戏就是通过这样的形式使中国人民更加了解意大利。

此次展映的30部影片是与意大利特定地区有关的反映历史题材及现代题材的电影,全面回顾了1954至2006意大利电影的发展,可称为是一次意大利电影的伟大的猎奇。观众们可以通过杰出导演生动的、细腻、温柔的、犀利的目光以及一些在电影史中做出重要贡献的演员所扮演的令人难以忘怀的人物来观察,叙述了意大利人们日常生活的一些故事,有喜剧的、讽刺剧的、悲剧的,扫描着整个意大利国家的变化。这是真正的、真实的电影,它向我们展示出最近发生的故事、城市和自然的美景。它是载体,帮助我们认识了一个文明古国最高深、最古老的文化。

此次意大利电影回顾展是以新现实主义和现实主义相结合为特点,与中国的现实主义也有许多相同的地方。并创造了一个意大利电影人和中国电影人交流的机会,探讨对目标为“新”观众群体的电影的看法。

在不同于新现实主义电影的注重社会性和纪实性,意大利现代主义电影却寻求一种更为个人化的表达方式,更关注生活中的个体生存境遇、心理状态和情感矛盾。

此次展映的影片有电影大师费里尼的《甜蜜的生活》(1960年)、罗西的《西部往事》(又译:《曾几何时》1967年、索菲娅•罗兰主演)、德•西卡的《意大利式婚礼》(1964年)、维斯康蒂的《豹》(1963年)、安东尼奥尼的《女朋友》(1955年)及近年来代表意大利电影发展的新片。

我们将通过这30部经典电影的集中展映,使中国观众和业内人士们再一次重温意大利新现实主义电影和现代主义电影给我们带来的难忘记忆和美的享受。

“ITALIANA——影像中的意大利”活动将通过30部电影,还将带领中国观众踏上一段奇异之旅,游览意大利20多个地区。 而“ITALIANA”活动的初衷即是通过于意大利不同地域拍摄的电影,让人们领略到意大利这个国家及其人民所独有的“意大利风味”——灿烂阳光、秀美风景、喜剧意味、对生活的热爱、过往的回忆、奋斗拼搏和亲密无间。因中国和意大利具有相似的历史,几千年的传统沉淀并影响至今。我们将通过大屏幕带领观众周游意大利,更希望有更多的观众前来亲历这段旅程。

中国的影迷将欣赏到最具代表性的30部电影,我们在挑选之时除考虑涵括具有代表性的演员和导演外,更专注于最大程度地表现梦想、希望和意大利的生活。这些电影均为受到全球电影史以及当代优秀影人尊崇的大师级杰作,它们或是代表一个地区、一座城市,或是对意大利整体的一瞥,它们展现的是我们的社会、历史以及最能够代表所谓‘意大利制造’的事物。”

历时半个月的展映活动,仅从视觉而言,它提供更纯粹的美学感受,而其珍贵的影片更是震撼心灵,无疑使此次的展映活动具备更强的观赏及研究价值。

时尚化的敏锐视角,与久远情感真实的故事错位融合,形成独具一格的情感沟通。以国际化的文化观,审视意大利式的情感,形成对观众心灵的巨大震撼。再加上精致唯美的感官满足,与情感激荡的结合,将会带给观众难以言述的内心感受。这就是电影所给我们带来的魅力。

2007年1月1日 星期一

爱的迷乱

看陈凯歌的《风月》完全是个意外,开始只是看到有张国荣和周迅,便找来观摩,不曾想意外之后却是讶异和惊喜,本子是叶兆言的,经王安忆修改,摄影是杜可风,由此,我不得不对这部电影小心起来,那画面是一贯的陈旧和朦胧,竟捎带上一些难懂和晦涩的意思。令人难忘的是张国荣的笑和周迅的一滴眼泪。我一向都认为周迅是最好的,没有评价的范围,不说是大陆、华语圈、还是世界,总之她是最好的,因为她是独一无二、难以忘怀,她可以演别人演不了的角色,她可以演别人演不好的角色,虽说在这部电影中,她仅仅出场几次,可都是和张国荣的对手戏,那种感觉,她演得出,把握得好。换一个人,就会不同。

真正的女主角是巩俐,我只记得《秋菊打官司》里的巩俐,作为官家小姐的巩俐我想象不出,可她还是演了。好不好我不知道,我只知道在导演的眼中,有些人是演员,而有些人只是道具。第一次明白了上海人所说的“拆白党”,就是吃软饭的、骗女人钱的男人,而电影中的张国荣就是这样的一个人。衣着光鲜、似笑非笑,终于他犯了一个错,爱上了一个女人,事实上我无法确定他究竟爱过多少女人,可是对庞家大院里的那位大小姐(巩俐),他是亲口吐露了真情。至于天香里那个为他而自杀的女人,是至死都没能从张国荣嘴里听到“我爱你”这三个字。女人是为什么而活呢,如今还有人会为爱情而死吗?有时女人显得何其脆弱,有时又是何其冷酷,有情的人是温和的,无情的人是冷血的。在片末,张国荣是那么得希望将巩俐带走,可是已经没有什么可以打动这个女人了。我越来越相信爱情是一种感觉,一旦感觉丧失了,就再也不能回头,很有些“花开堪折直须折,莫待无花空折枝”的况味。

电影中有个小人物——庞端午,作为远侄,过继到庞家,呼如意(巩俐)为姐姐,是如意的跟班。影片的一条线索是端午从一个人微言轻、懵懵懂懂的孩童成了庞家的掌门人,不由得让人在内心中生出些恐惧来,还有端午、如意、忠良(张国荣)、及忠良的姐姐(如意的嫂子)之间的错综复杂的不伦关系,有些让人应接不暇、手足无措。片末,端午在如意的未婚夫面前吐露真相后,如意的一句“他说的都是真的”,又叫人回味良久。对于感情、婚姻,究竟是因为什么,究竟要靠什么来保鲜,两个人能够在一起,是为着好奇还是占有,是为着爱还是恨。最后,张国荣像对待他姐夫一样给如意下毒,他内心也有迟疑和彷徨,也有有遗憾和悔意。如果再让他选一次,他肯定还是要那么做,他虽心不愿如此,却没得选择,唯有如此,他才能心安、才觉得心里好过。

而影片中的周迅是个谜,,没有一句台词,只有眼泪和脸。她是谁,她为何出现,她有着怎样的经历,没有人知道,我们所知道的是张国荣给了她一朵花,仿佛就是这朵花改变了她。有些事,知道比不知道好,就像当如意知道忠良是“拆白党”后一切都变了一样,她嘴上虽说不论忠良是什么样的人都会爱他,可惜心却不能由人。或许就是周迅所保有的那一点神秘感令人们记住了她,并时时念起她,想到了她的好,然后静静地笑……



导演: 陈凯歌
编剧: 陈凯歌 王安忆
摄影: 杜可风
地区:中国大陆/香港
出品:汤臣
色彩:彩色
片长:130 分钟
级别:香港:IIB
演员:张国荣 ......忠良
巩俐 ......如意
何赛飞
周迅 ......小舞女
林建华

故事以江南庞府世家为背景,少爷因吸毒过量,改由小姐如意做一家之主,曾为少爷烧烟的忠良,如今已为上海滩的白相人,专门以男色骗取贵妇财物为生,忠良混进庞府骗取如意的家业,不料对其动了真情,而如意了解忠良企图后黯然回乡另交男友,却被醋意强烈的忠良毒成瘫痪。

2006年12月29日 星期五

没有人看不起你

到年末了,我一直都逃避,不想再写了,总觉得自己很受伤,偏偏Ben在他的小窝里贴出了图解我的2006。我曾和一个朋友说,在这里没有一个人能看得起我,他说,除非你自己就看不起自己,否则没人会看轻你。此类话,我听的厌了,说别人看不起我,其实是一种很客气的说法,别人不是看不起我,而是根本就看不到我。

我给同事推荐穿普拉达的恶魔,他不喜欢,然后问我这部电影说了什么意思,一直以来我都是不忍用语言破坏影像所带来的那种美,可是这部电影所表达意象又是如此清晰。可以肯定的是,这不是一场时尚的走秀。我甚至调侃的说,这反映了一个年轻的应届毕业生如何应对苛刻老板并把工作作到出色的故事。值得庆幸的是,电影展现了更多的内容。

原本,女主角安德莉娅是有机会进斯坦福念法律的,然而她却选择去做一个新闻记者,这里的新闻记者并不是说随随便便的找个报纸或杂志就算完了的。新闻记者是一个社会的良知,所以其意义决不亚于一个律师或法官,甚至在某些时候,律师和记者根本没法比,记者完全是一种个人牺牲,这些人本来有机会赚很多的钱,所以这种职业的选择完全上代表了崇高的理想和追求。由此,我们可以想见,在一个时尚杂志社里,是没办法实现这种理想的。就像许多国内的应届毕业生所想的,骑驴找马,安德莉娅在开始的时候完全把这份工作当作了跳板。一份不喜欢的工作,一个为她付房租和衣食的工作,真的只是一个跳板吗?一个人,绝对是没有理由把他所从事的工作当作手段的,要么全力以赴,要么提早放弃,因为等到失败的时候,不会有人会觉得是因为你不喜欢才把事情搞砸,而你也是在浪费时间。

到后来,安德莉娅尽己所能与苛刻的女上司周旋,在看透圈内的许多阴暗面时又激流勇退。这一切都是看似轻松,可对常人来说又何其难也。

不想再多写,或许是每到年末,情绪也会跌落谷地,至少我明白一件事,现在的我是没资格说放弃的,因为我真的什么可放弃。如果你喜欢一个人,你怎么说爱她都没用,除非你为她放弃了许多在常人来说都很向往的东西,并不是说那个女孩就会爱上你,至少会让部分人相信你是爱她的。


◎译  名 穿PRADA的恶魔/时尚女魔头/衣冠禽兽
◎片  名 The Devil Wears Prada
◎年  代 2006
◎国  家 美国
◎类  别 喜剧/剧情
◎语  言 英语
◎字  幕 英文
◎IMDB评分 6.8/10 (10,903 votes)
◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0458352
◎片  长 109 Min
◎导  演 大卫·弗兰克尔 David Frankel
◎主  演 梅丽尔·斯特里普 Meryl Streep .... Miranda Priestly
      斯坦利·塔奇 Stanley Tucci ....
      安妮·海瑟薇 Anne Hathaway .... Andrea
      阿德里安.格兰尼 Adrian Grenier .... Nate
      Patrick Askin .... Stylist
      西蒙·巴克 Simon Baker ....
      Andie Karvelis .... Cafe Patron
      Bianca Pratt .... Featured model (uncredited)
      Daniel Sunjata ....
      Phillip James Griffith .... Model
      Gisele Bundchen .... Allyson
      Eric Seltzer .... Roy
      Tracie Thoms .... Lilly

◎简  介 

刚从学校毕业不久的女孩安德莉娅,机缘巧合的进入了一家顶级时装杂志社作总编助手。然而好景不长,很快,安德莉娅就发现自己的工作简直是噩梦,因为她的顶头上司--女总编米兰达,除了在时尚圈呼风唤雨,过着穷奢极欲的生活之外,还向发设法地对自己喝来唤去,以把自己榨干为乐趣!

老百姓们对于名人及富人们的生活总是好奇的,如果这些家伙在光鲜外表之下还有那么些“不太漂亮的事”,看热闹的观众们胃口就被吊了个十足。2005年大热畅销小说《穿普拉达的魔鬼》,点燃的就是人们窥探顶尖时尚杂志女编辑生活的欲望。作者劳伦·魏丝伯格本人就曾在鼎鼎大名的美国《Vogue》杂志担任总编辑助理,在《纽约时报》畅销书排行榜上一连高悬了15个星期个小说显然很具谈资,而两代美女梅莉尔·斯特里普和安妮·海瑟威的魔鬼碰撞,也绝对很有看头。

主创阵容:
  老戏骨梅丽尔·斯特里普一直都是影片品质和票房的保证。从影20多年,斯特里普陆续获得了12次奥斯卡奖的提名,并摘得影后桂冠,堪称众多演员心目中的楷模。1999年斯特里普主演了影片《心灵的音乐》,她在影片中扮演一个真诚教导学生的音乐女老师罗伯塔。为了演好片中的音乐老师这个角色,斯特里普每天练习至少6 个小时的小提琴,并坚持了整整8周。真可谓功夫不负有心人,该片使斯特里普的名字再次出现在奥斯卡提名名单上。她如今已经携手凯瑟琳·赫本一起成为获得奥斯卡奖提名最多的演员。被影评人誉为“一代只出一个”的影坛常青树。而这次斯特里普却一改往日的做派,扮演起时髦、耀眼、有口味,却丝毫没有同情心的专制女王,甚至是众多人眼中的女魔头。堪称是“老才女”的全新银幕体验。另外,斯特里普在影片中还要表现出那种发自内心的淡漠和无以伦比的黑色影响力,称得上是又一次演技大挑战。到处受气的艾德里亚·桑切丝则由好莱坞小公主安妮·海瑟薇扮演……

影片简评:
  影片《时尚女魔头》(The Devil Wears Prada)改编自同名畅销小说,原著作者劳伦·魏丝很大程度上在这部小说里在讲述自己曾经的亲身经历。她当年同样在大学毕业之后,便进入了美国著名的时尚杂志《Vogue》编辑部中担任主编助理,经过一年的工作“磨砺”之后辞职。随即便写出了这部关于自己工作经历的小说。在书中,她毫不隐讳了描写了自己所受到的种种不公正待遇,而书中写道的那个号称来自地狱的老板的形象,亦是直指现实生活中的前《Vogue》主编安娜·薇托尔。其实,普通人对于名人富豪的奢华生活总是存有猎奇心理,因此,这本书一经上市就引起不小的轰动,取得了空前热卖的成绩。在《纽约时报》畅销书排行榜上一连持续了15个星期高居不下。如今,在曾经炮制过热播剧集《欲望城市》与《兄弟连》的导演大卫·弗兰克之手,此书成了被搬上好莱坞大银幕的绝好题材之一……

2006年12月11日 星期一

幸福的开始

朋友给我推荐了好久,黎明的玻璃之城,两个不该在一起而又相爱的人在一起车祸中相拥而亡,然后牵出了他们的家庭、子女和生活。我也经常问自己,什么是该爱,什么是不该爱,有或者是,什么是爱,什么是喜欢。也许就像影片中说的,如果能说清为什么一个人会同时喜欢上两个人,早该拿诺贝尔和平奖了。

其实女人永远也不会理解自己在男人的心中有多重,男人也永远不能想象自己为心爱的人付出什么。就在新年的钟声即将敲响时,两个人驾车前行,这给人一种错觉,仿佛是幸福的开始,却不曾想,就在钟声响起的霎那间,一切又戛然而止。终于结束了,他们注定了不能光明正大的呆在一起,所以命运安排了一种特殊的方式,将他们的一切公开,或许他们并不曾去掩饰和欺骗,应该说是命运帮了他们一个忙,不必活得那么痛苦那么累,以死亡的代价。所以这究竟是一种幸福还是苦,是很难再界定的了。

回溯到过去,黎明如果没有参加保钓的示威游行,如果没有被捕,如果没有离开香港去法国;换一个角度,如果舒琪一直能陪在黎明的身边,如果他们之间多一些宽容和谅解,那结果自然会大大的不同。片中有句对白特别好,“如果如果,有那么好的timing嘛”。发生过的事情没人能够改变,是遗憾也好,是甜蜜也好,都会像照片一样定格在那里。

爱情片最困难的地方不在于如何去渲染凄凉,而在于如何去表现真情。因为不可能每部电影都用同样的方式去展现,而这部影片非常好的选择了特定的环境和时间,而且将男女之事描绘的含而不露,影片中现代与过去,真实与回忆都有比较好的衔接,有效的折射出两代人的异同。

一个男人和一个女人能否在一起,也许真的不单单是感情的事,有的时候是相见恨晚,有的时候却是相见恨早了。


【片名】City of Glass (1998)
【译名】玻璃之城
【导演】张婉婷
【编剧】罗启锐
【演员】黎明 ......饰 许港生
舒淇 ......饰 韵文
吴彦祖 ....饰 David
任葆琳
张燊悦
谷德昭 ....饰 Derek
陈奕迅 ....饰 秉正
【国家】中国香港
【制作】電影人製作有限公司
【发行】寰宇鐳射錄影有限公司
【年代】1998
【类型】爱情
【片长】111 min
【分级】香港IA/新加坡G
【评分】5.7/10 (72 votes)
【链接】http://us.imdb.com/title/tt0179110/
【剧情】

  1997年除夕夜,伦敦桥旁万人空巷,各色人种各国旅客云集,于风雪中准备一起倒数迎接新年的来临,一辆汽车也正风驰电掣地向著广场进发,可是在最后一刻却失事撞毁了,车上的一对中年男女广生(黎明饰)与韵文(舒淇饰),也在群众的欢呼迎岁声中,双拥而逝。

  事件成了翌日报刊的头条新闻,然而调查结果,却发现他们原来是一对偷情的恋人,各自在外国均有家室。两人的家人知道此事之后,既惊且怒,双方的配偶都拒绝到伦敦认尸,各自派一子及一女前往办理后事。

  两个年青人都是在香港出生,因为这次意外,把这两个立场对立的年轻人硬放在一起,初接触时互相都怨恨对方害死自己的父母。但是,在他们开始翻阅一些警方在他们父母的行李中发现的照片、书信及日记,遂慢慢地将他们父母人生最后的一段旅程还原起来,他们也逐渐触及一些父母湮远遗亡的往事。

  回到香港,两个年轻人放下成见,开始互相体谅,上一代错综复杂的关系使得他们禁不住去延续父母未完的爱情故事。

【背景】

  罗众铁和张婉婷将自己当年就读香港大学时的求学经验与面对九七问题而产生的思想感情投射在作品中,使它成为一部兼具历史视野和个人感怀的影片,本片不时流露出西片《廊挢遗梦》与港片《甜蜜蜜》等片的影子,教人感到遗憾。编导透过两人的子女处理丧事和拍卖旧居的过程,将剧情的来龙去脉分段交代,也趁机对比了昔日精英学生的为理想牺牲和今日大学生的轻浮随便,怀旧之情甚浓。  

  获奖记录:第十八届香港电影金像奖最佳原创电影歌曲,第三十五届台湾电影金马奖最佳原著剧本,第三十五届台湾电影金马奖最佳摄影,第四届香港金紫荆奖最佳女配角,第四届香港金紫荆奖最佳摄影

2006年12月3日 星期日

Life is Light

一个男人,一个女人,加上一条狗,也许就可以构成一段幸福的生活。然而从中又生出了诸多枝节,就仿佛是一条幽深的路,永远也不知道走下会发生什么,可还要要一直往下走,或许是因为好奇,或许是无可奈何。

我有个很要好的朋友,他的生活方式与我有小小的不同,他有一个女朋友,可他的生活总是那么的混乱,充满了各种女人。我相信他很爱自己的女朋友,以至于当女朋友和他分手时,他放弃了在那所城市的工作,忧郁的离开,可为什么他不能够专一地对待一个人,我不能懂,也无法试图明白,我坚信其中有一个原因,然而却难以捉摸。他的那种爱,再真挚不过,可是没人能懂,如果他自己也不能证明这种真挚,恐怖也就等同于虚假。人生的事,大多转瞬即逝,没有抓在手里,就好像没有存在过一样。

托马斯,一个外科医生,最好的情人是萨拜娜,一个画家,像他这种人,娶妻生子就不是他的路数。一个偶然的机会,他遇上了特里萨,短暂的相遇之后就分开,后来,这个女人带着行李从乡下来到布拉格,敲开了他的门,他破例让这个女人在家里过夜,融入他的生活,成为他的妻子,当然,他们的生活还多了一条狗,卡列宁。婚后的特里萨愈发难以忍受丈夫的放浪生活,终于在一个黑夜中离家出走,而那一夜,苏联人的坦克开进了布拉格。

此刻我想起萧乾先生所说的“白华”,意指那些失掉祖国,流亡在外的中国人。战争,正是罪魁。萨拜娜、托马斯、特里萨全都离开祖国,去了瑞士。他们是不是异国的客人,而仅仅的逃难于国外,没有任何归属感可言。托马斯又和老情人萨拜娜见了面,而特里萨再也无法忍受,这个世界太陌生,不如她所想,连她唯一可依靠的人也显得如此缥缈,她宁愿选择回到遭受铁蹄蹂躏的布拉格,而她所爱的人没有让她失望,也紧随其后。代价是护照被没收,再没有优越工作,受到侵略者的钳制,然而,所谓的爱就是如此,做什么都可以。这个最优秀的脑外科医生可以去做建筑工人,做油漆工人,做农夫,他要和这个女人在一起,始终做她的依靠。

性与爱在此是隔离的,每个人都很难理解,很难接受,很难相信,他做了如此多,为了他的爱人,何以还要去跟别的女人偷欢。就是这种不可理喻造就了爱情,没人能说的清楚。或许爱情的定义是和专一、忠贞无关的,只是看你愿意不愿意为你的另一半做一切。

终于,我看到了托马斯的老态,当特里萨说想离开布拉格时,他变的无奈了,对于他来说,无奈时才显得可爱,他们最终还是离开了布拉格,去了乡下,和以往的生活彻底说再见了,永远也回不去。这部电影是根据昆德拉的小说生命中不能承受之轻改编,何谓生命之轻,我们所遭遇的种种无不是出于机缘巧合,只发生一次的事,就是压根儿没有发生过的事,所以我们的生命何足道哉,就仿佛未曾存在过一样。这一切是我们亲眼所见、亲耳所闻,我们可以认定其真实可信,若是我们非要说这些都不曾发生又有何不可,谁能为证。究其一生,特里萨都要求证这个男人是否始终爱着自己,她得到了答案,又仿佛没有得到一样。


◎译  名 布拉格之恋/生命中不能承受之轻/沉重浮生/布拉格之春
◎片  名 The Unbearable Lightness of Being
◎年  代 1988
◎国  家 美国
◎类  别 剧情/爱情
◎语  言 英语/普通话/英语导演评论
◎字  幕 英文/中文/中文导演评论
◎IMDB评分 7.2/10 (6,819 votes)
◎IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0096332
◎片  长 171 Min
◎导  演 菲利浦·考夫曼 Philip Kaufman
◎主  演 茱丽叶·比诺什 Juliette Binoche .... Tereza
      丹尼尔·戴-刘易斯 Daniel Day-Lewis .... Tomas
      莉娜·奥琳 Lena Olin .... Sabina
      斯特兰·斯卡斯加德 Stellan Skarsg?rd .... The Engineer
      Jacqueline Abraham-Vernier ....
      Judith Atwell ....
      Olga Ba?dar-Poliakoff ....
      Claudine Berg ....
      Miroslaw Beuer ....
      Tomek Bork .... Jiri
      Jean-Claude Bouillon ....
      Niven Busch ....
      Margot Capelier ....
      Victor Chelkoff ....
      Jacques Ciron .... Swiss Restaurant Manager

◎简  介 

剧情:
  故事讲述布拉格年轻有为、风流成性的的脑外科医生托马斯有两个红颜知己,女画家莎宾娜和女招待特丽莎。特丽莎真诚的爱情感化了托马斯,他改变了固有的生活观念,决定与特丽莎结婚。然而事实证明他的本性并没有改变……1968年“布拉格之春”时期,托马斯因为其理想主义而遭到迫害,逃亡瑞士,莎宾娜则去了美国。托马斯和特丽莎后又返回捷克,被开除公职,两人隐居乡下,终于过上了平静的生活,然而却不幸地在一次车祸中双双丧生。


幕后:
  影片改编自捷克作家米兰·昆德拉的同名小说,菲利浦·卡夫曼用几乎平铺直叙的手法将托马斯三人的生活轨迹和感情纠葛,放进了史诗般的历史长卷,结尾可谓画龙点睛之笔。对音乐的运用也非常娴熟,烘托了这部具有浓郁散文诗气息的电影中浪漫而又忧伤的爱情。
  三位主角均有生动的表演。
  本片被评为1988年美国十佳影片之一,获戛纳电影奖。

2006年11月21日 星期二

战争与和平与和平

初看到战争与和平时,我最先想到的,这应该是一个布尔表达式,如果战争就是残杀、就是毁灭,那么我们就用0来表示战争,而和平就是1。0和1做与操作,其结果永远是0,如果有机会选择,让0和1做或操作,我的答案永远是1。因此,即便是以和平为目的的战争也不能给人们带来什么,我一向以为如此。

可以说战争与和平是一部卷帙浩繁的巨著,奥黛丽·赫本的电影也仅仅选取了其中的某些人、某些事,她所饰演的娜塔莎甚至让我有点似曾相识的感觉,是的,我确实能在生活中找到她的影子。然而生活并不是电影,就像在电影中她可以和皮埃尔在一起,而她的丈夫是安德烈的扮演者一样。

库图扎夫将军说,明天的仗我们会输,但是我们不会因为这场仗而输掉整个战役。整部影片都充满了哲理,库图扎夫是个懂得如何打仗的人,他最终赢了战役,就仿佛一切都掌握在他手里。其实在影片中一看到这位将领,我就觉得他一定是那个运筹帷幄之人,反而,我真正迷惑的,是我们的可爱的女主人公,娜塔莎的命运,安德烈抑或是皮埃尔。我不太喜欢战争,所以才会说战争与和平与和平……我希望有无穷多个和平可以使人们忘记战争。

当皮埃尔扶娜塔莎上马时说要和一个叫做海伦的女人结婚,一看到娜塔莎的表情,我们就会明白,她不单单是把这个人当成兄长或是普通朋友的,然而,并不是对一个人有好感,就一定要喜欢,也不是喜欢了就一定要去爱,也不是爱了就一定要在一起,人生多变,凡事都执著不来。后来,娜塔莎遇到了安德烈,再后来是安多乐,对于她的爱情,每个人都想法不同,可是我认为,真正爱她并懂得去爱得只有皮埃尔一个人,他什么都没有得到,什么都没有要求,但是他可以包容娜塔莎的一切,包括她的错误(如果那算是错误的话)。在娜塔莎最失落无助的时候,他依然说,如果我不是自己,而是世界上最英俊、最聪明而且没有婚配的男人的话,我会毫不犹豫的跪下来请求你的爱。也就是说,一直以来,皮埃尔都是因为认为自己不够好而不敢去追求所爱。他对娜塔莎坦言自己不爱海伦,因此他付出了代价。我忍不住又回想起那句话,人不可能一辈子不说假话,最重要的是不要骗自己。当然,我已经不会再觉得有什么人可以成为生命中的唯一。也许你可以确信你深爱一人,可以给她幸福,可是不要忘记,在你之外一定存在第二个人爱得不比你浅。所以我们才会说爱情是命运,是缘分。

在安德烈死去时,娜塔莎很平静,她都没有号啕大哭,托尔斯泰说,如果忘却自己而爱别人,将会获得安静、幸福和高尚。我想,类似的话我也曾说过,真的是亲身经历才会有感而发。爱情所给于人的并不是热烈,突然间,从爱情中就看到了做的这一次是为了什么,于是默默的努力,不论结果如何,我们都会明白,我们在奉献。

“人世上最困难而又最重要的事就是热爱生命,即使在饱受生命不公的境遇下仍然热爱它。因为生命是你的全部,生命是你的上帝,热爱生命就是热爱我们的主”我曾经死过,在我最想死的时候死过,后来我再也不想死了,并不是出于畏惧,人就是如此,在得不到的时候疯狂的想要一件东西,一旦得到了却觉得也不过如此。有些时候我实在是累了、倦了,丧气话都说尽了,可是我不会说想死,我明白死的感觉,死解决不了问题,那天在医院里睁开眼,眼泪就忍不住滚落耳边,我知道那是命运的警醒,生命是最可宝贵的,本当热爱,我不要再为琐事烦心,命运所赐予的第二次生命并不是让我挥霍的……


别名:Guerra e pace (1956) (Italy)
导演:金·维多
主演:奥黛丽·赫本
   亨利·方达
   梅尔·费拉
   维托里奥·加斯曼
   赫伯特·洛姆
   奥斯卡·霍莫尔卡
   安妮塔·埃克
国家:意大利 / 美国
类别:剧情 / 爱情 / 战争
级别:MPAA: Rated PG for violence.


简介

影片是根据俄国文豪托尔斯泰名著改编拍摄的美国版,以1812年俄国卫国战争为中心,反映了1805年至1820年的重大事件,包括奥斯特利茨大战、波罗底诺会战、莫斯科大火、拿破仑溃退等。通过对四大家庭以及安德烈、皮埃尔(亨利·方达 饰)。娜塔莎(奥黛丽·赫本 饰)在战争与和平环境中的思想和行动的描写,他们之间的爱情故事也成为剧情的焦点。展示了当时俄国社会的风貌。

导演金·维多显然大幅度简化了原著的情节和内涵,但战争大场面还是拍得相当认真可观。

2006年11月8日 星期三

人生就是白活

长达5个小时的Novecento的看完了,遗留下来的是内心的空白,1976年,一个敏感的年份,贝托鲁奇奉献了他恢宏的巨作,我真的有点怀疑,那个年代,如此精致的电影。我们所生活的年代已经不再是电影的时代了,那种能够撼动人心灵的、给人带来空虚和绝望、迷惘和无助的影片早已湮没在了人潮之后,不会再有人会记起,曾经,我们曾经有过那样的电影。

好了,影片的主人公埃弗列多该笑话我了,我的脑子里充满了太多的想法,这许多想法所带来的沉闷气息遮住了年轻的朝气,当埃弗列多第一眼看到艾达时,他一定是知道自己爱上了她,而艾达与埃夫列多叔父的对话也深深的感染了我,“我想我恋爱了”,“少来了”,“这一次是认真的”。所以艾达开着车,送埃弗列多回家,在谷仓的舞会中,艾达扮作瞎子和埃弗列多的朋友欧莫跳舞,吻了他。换了别人一定会暴怒,可是埃弗列多说,她多么的前卫啊。爱情,就是在周围的人都不能理解时,两个人可以相互理解和欣赏。埃弗列多发现艾达还是处子之身后,惊诧的说,我还以为你是叔父的情人。艾达狂笑起来,因为根本就没有人能够理解,一切都太神奇了。也只有这样两个人才能够一起生活。

婚后的艾达并不幸福,每个人都会有些与生俱来的东西,对埃弗列多来说,命运则更为偏爱。艾达不能忍受存在于周围的残酷和冷漠,她愤恨于埃弗列多的懦弱,可是埃弗列多能够起身去抗争自己的命运吗。他必须独自去面对世界中的丑恶,同时还要努力让自己喜欢的人相信这个世界所存在的美好。最终,艾达离开了家,两个人分开不是因为不相爱,再没有人比这两个人更合适,然后社会分隔了他们,无法挽回。

影片末了,农民们高举红旗,对埃弗列多进行公审,欧莫说,地主被消灭了,但是埃弗列多活着。政府收回了他们的枪,我实在也说不清这场战争是谁赢了,我只知道他们都老了,爱人分手了,阶级的仇恨也没有了,一切都归于平淡,流逝的是时间。


原 名:Novecento
中文名:1900
英文名:Nineteen Hundred
导 演:贝纳多·贝托鲁奇 Bernardo Bertolucci
主 演:巴特·兰卡斯特 Burt Lancaster 罗伯特·德尼罗 Robert De Niro 杰拉尔·德帕迪约 Gérard Depardieu 唐纳德·萨瑟兰 Donald Sutherland 斯特林·海登 Sterling Hayden Ferruccio Amendola Carlotta Barilli Francesca Bertini
上 映:1976年08月15日 ( 法国 )
地 区:法国 意大利 西德 ( 拍摄地 )
对 白:意大利语
字 幕:外挂英文
评 分:7.5/10( 2051票 )
颜 色:彩色
声 音:Mono
时 长:318 分钟
类 型:剧情
分 级:瑞典:15 英国:18 西德:16 芬兰:K-18 意大利:VM14 澳大利亚:R 美国:R 挪威:18 阿根廷:18 加拿大:R

剧情简介:
  农场主的孙子阿弗雷德与农户的孙子奥尔茂在作曲家威尔第死去的第一天出生,两个人从小就开始较量并在较量中结下了友谊。由于他们的出身和经历不同,两个人有着完全不同的人生观。奥尔茂最终成为一名共产主义战士,阿弗雷德则成为法西斯的辩护人。影片最后,1945年,艾米里农庄迎来了共产主义的春天,奥尔茂带着农户们在小广场上举起了一面巨大的红旗,举行了阿弗雷德的公审大会......
  大导演贝纳多·贝托鲁奇反映意大利20世纪前五十年历史的史诗巨作,由巴特·兰卡斯特、罗伯特·德尼罗 杰拉尔·德帕迪约、唐纳德·萨瑟兰等组成豪华的演员阵容,在影片中,贝托鲁奇触及了多种阶级、多种意识形态的冲突,但却没有加入自己的情绪,让观众可以真正的自由判断。由于反映了农民反抗地主压迫的情节,本片被西方国家视为阶级斗争电影读本,加之贝托鲁奇一向大胆的尺度,影片被长期禁映。

  Set in Italy, the film follows the lives and interactions of two boys/men, one born a bastard of peasant stock (Depardieu), the other born to a land owner (de Niro). The drama spans from 1900 to about 1945, and focuses mainly on the rise of Fascism and the peasants' eventual reaction by supporting Communism, and how these events shape the destinies of the two main characters.

2006年9月24日 星期日

还是做朋友比较简单


中文 名 敢爱就来
片  名 Love Me If You Dare
年  代 2003
国  家 法国/比利时
类  别 剧情/爱情
语  言 法语
IMDB评分 7.1/10 (3,430 votes)
IMDB链接 http://www.imdb.com/title/tt0364517/
片  长 85 Mins
导  演 伊万·萨姆埃尔Yann Samuell
主  演 吉绕姆·科奈特 Guillaume Canet .... Julien
     马丽昂·歌迪亚 Marion Cotillard .... Sophie
     Joséphine Lebas-Joly .... Sophie à 8 ans
     Gilles Lellouche .... Sergei
     Nathalie Nattier .... Sophie à 80 ans
     艾罗蒂·纳瓦赫 Elodie Navarre .... Aurélie
     Christophe Rossignon .... Le médecin aux urgences
     Gérard Watkins .... Le père de Julien
     Julia Faure .... La soeur de Sophie
     Laëtizia Venezia Tarnowska .... Christelle
      

简  介 
  电影从一处工地开始,工人在拆除一栋旧建筑,镜头在工地上方游荡,带领我们看到一个旧式糖果盒半凝在地基里。
  一个小男孩的声音响起,他说他们那个时候,有一种小孩儿的游戏,叫做“敢不敢”,当一个孩子问另一个“敢不敢”的时候,后者必须说“敢”。
  ——以上是本片的主题。

  八十年前的法国街道,镜头飞一样后退,退进一辆校车的挡风玻璃后面,然后再退出校车,出现在车尾窗户外面,跟着切到黑乎乎的地方里的几本书,然后拉出来,原来刚才我们在书包里面,镜头再拉开,就看到一张小女孩的脸,跟着又一个急速后退,我们看到小女孩被一帮小孩围在中间。
  ——以上是本片导演伊万·萨姆埃尔叙事的标准方式。

  小男孩于连在校车前遇到了小女孩苏菲,苏菲是刚移民过来的波兰人,被所有孩子欺负。于连说他喜欢苏菲,苏菲的回答是“那你证明给我看,敢不敢?”于连趁着司机不在车里,推上手闸,汽车冲下斜坡,司机在后面猛追。于连跟苏菲成了朋友,代价是被老爹暴打。
  这两个小孩从此开始了没完没了的“敢不敢”的游戏,他们不相信任何规矩,世界就是个巨大的游乐场:上课组词,专门说脏话;用墨水喷老师;在校长室里小便;在她姐姐的婚礼上把新娘弄哭……
  尽管他们的游戏除了乐趣之外,也常常带来巨大的风险。两人却乐此不疲,这习惯直到长大了也没改,他们什么都敢,就是不敢承认他们相爱。
  日子在没完没了的互相挑衅中过去,不知不觉已经是二十年后,他的婚礼上,她跑来问他敢不敢悔婚,婚礼毁了,两个人也闹翻了,这一次“敢不敢”的挑战内容是从此十年不见。
  十年后她打电话给他,问他敢不敢出来私奔,他立刻甩下妻子和孩子去了。到了之后,居然又是一个“敢不敢”的游戏,她把家里搞得好像劫案现场,看他敢不敢在她报警后十分钟再走。
  这一次玩儿过了……


当小男孩朱利安凑到女孩苏菲唇边时,苏菲躲开了,她说:还是做朋友比较简单。故事是从一个漂亮的旋转木马盒子开始的。两个孩子玩着各种各样的古怪游戏,一次又一次,以盒子为赌注,做各种匪夷所思的事情,最后赢的那个人拿回盒子。

小男孩朱利安说,有一种游戏千万不要,就算最好的朋友求你也不行,那就是把自己埋在水泥里。不知道怎么的,看这部电影我一直笑个不停,倒不是真的好笑,只是让人很有感觉。长大成人的朱利安说,小时候做这种事是调皮,长大以后就叫变态,您知道什么叫变态?这是品味问题,就像中国菜有人嫌有人爱,但身为中国人就别无选择。

这对情侣总给人点邪邪的感觉,在他们周围有一双双严肃的眼睛看着他们,但他们自由而浪漫,不受社会归条的约束,他们会选择以玩笑的姿态出现在世人面前,去他的家庭、去他的公事,真正重要的是他们要选择,不受钳制的去选择。朱利安有了一个体面的家庭,两个孩子,漂亮老婆,这本该是幸福的一幕,可导演巧妙地刻画让观众觉得,那不该是朱利安要拥有的,那绝不是他的幸福,甚至有一种声音在观众们心中呐喊,打破它,逃离它,拒绝它,这是对传统的幸福家庭的颠覆,大家看到朱利安所谓的美好生活就会纷纷绝望,越轨吧,越轨吧,仿佛所有人都希望用朱利安一个人来实现某种理想。

可是他可以回头吗,当初,这对恋人互相伤害,没有人能知道是为了好玩还是出于报复,或许这两词都不恰当,因为他们所要颠覆的就是世俗的一切。他们约定了十年都不见面,又是一个赌局,真是一个赌局吗?十年间,美好的生活对朱利安毫无疑义,他一直都在等着十年后的一天,也许那个女人会忘掉他,但是没有,在他结婚十周年时,那个漂亮的旋转木马盒子如期而至,于是他的生命活了过来,他的生活也开始沸腾,他见到了苏菲,接下来是一场车祸,接下来是雨中重逢,接下来是相拥雨中,接下来不是顺理成章的相依相守,观众看到是两个人热烈的接吻,直至水泥淹没他们的头部,他们可以永不分离,永远相依。

疯狂,令人不断发笑的疯狂,年轻的恋人们应该看得一部电影。我觉得两个相爱的人在一起,就该做一些邪恶的事情,才能把双方拴在一起,就如同水泥一般,世俗不会再试图拆散你们,因为你们同是魔鬼,无法救赎,最终的结果是相守到死。

小女孩苏菲说还是当朋友比较简单,然而我们还是要有选择,我们需要的简单的人生吗,我们明知爱是互相伤害,我们就拒绝得了爱情了吗?我没有答案,可是一定要记住,变态,是一个人的品位问题,所以对此类问题,已经不可能再用理智来做分析了。